Det bästa av SFMOMA

I år märktes återupptagandet av stadens moderna konstmuseum. Den $ 610 miljoner makeover tillförde 235 000 kvadratmeter utrymme över sju nivåer och nu finns 1 900 arbeten, vilket gör det till det största moderna konstmuseet i USA. Det är självklart att du borde besöka. Det är nästan tredubblat galleriutrymmet som museet brukade ha, vilket innebär att du blir utmattad om du försöker se allt. Dedikera en dag till det, och kolla in dessa höjdpunkter som inte kan missa.

 

Richard Serras Sekvens

En av de största bitarna i Doris och Donald Fisher Collection (för vilken expansionen var designad) kommer den här 67 fot långa, 42 fot breda stålskulpturen att hälsa på gäster som kommer in från Howard Street. Tittarna är välkomna att gå inom skulpturens två sammankopplade figurer eller tyst observera från de nya amfiteater-esque bleachersna. Bonuspoäng: Du behöver inte en biljett för att njuta av det här området, så om du bara har några minuter och är i området kan du komma in.

 

Skapandet av
Att bygga den nya SFMOMA var en prestation i sig själv, så det är värt att kollaModel Behavoir: Snøhettas första koncept för SFMOMA på tredje våningen. Där hittar du återställningar från storskyddsföretaget Snøhetta, mastermindsna bakom expansionen, och deras ursprungliga konstruktioner för byggnaden. Det var en process som tog mycket tid och övervägande, inklusive det kulturella sammanhanget i det omgivande området (det här är konstens centrum). Det finns också en mobilapp som ger en berättad genomgång av det största designbeslutet i byggnaden.

Det går fram till januari 2017.

The Living Wall

Arkitektfirma Snøhetta har byggt Nord Kaliforniens största levande vägg, full av växter med ursprung i Kalifornien. Väggen är synlig från varje våning, men om du går ut på tredje våningen, kan du njuta av det nära.

 

Fotogolvet

Som en del av expansionen har SFMOMA dedikerat större delen av tredje våningen till fotografering. En halv kommer att innehålla fotografier från Fisher Collection, medan den andra kommer att vara värd för roterande utställningar. Däremot hittar du ett café som serverar Sightglass Coffee (namngivet på About's Top 10 SF-kaféer) och ett interaktivt utrymme för att lära sig mer om konstformen.

 

Naturutställningen

Med tanke på fotografering är den nuvarande utställningen Kalifornien och väst, med utsikt fram till och med den 5 september 2016. Utställningen består av nästan 200 gåvor till museet för fotografi som visar naturen på dess vildaste och presenterar den som en andlig resurs på sätt med verk från den bästa naturfotograferingen: Ansel Adams, Ed Ruscha, Peter Stackpole, Larry Sultan, och många fler. Dessa konstnärer tittar också på de förändrade landskapen och hela utställningen är organiserad kronologiskt (från 1856 till 2014) så att tittaren kan se skiftningarna i landskapen över tiden.

 

Skulpturens Atrium

Det kommer att finnas många skulpturstycken i hela museet, men det femte våningsatriumet kommer att vara extra speciellt. Under byggandet fann museet att den ursprungliga arkitekten Mario Botta hade placerat fönster bredvid museets skyltfönster. Fönstren släppte in mycket västerländskt ljus, så de var ombord för att skydda konstverk. Men nu när museet har mer utrymme för att visa sina mer känsliga målningar, har väggarna rivits ner för att låta femte våningen fungera som ett ljusskulpturgalleri.

 

Det uppdragna arbetet

Tillsammans med dess mer permanenta gallerier och roterande utställningar, gör museet ett försök att visa upp nybeställda verk genom hela byggnaden. På femte våningen hittar du nederländsk designern Claudy Jongstra Aarde, en textilmural som spänner över en stor vägg. Hon skapade den genom att använda ullen från fåren som hon höjer utanför hennes studio i Nederländerna och handar färgning med botaniska från sin gård, såväl som lokala mineraler och flora för att förbättra ytegenskaper. Resultatet är ett helt landskap av textur och färg som du kan stirra på i timmar.

Men det uppmärksammar också Jongstras fokus på slutna loop-system och försöker öva socialt ansvar medan hon gör sitt arbete. Den är på display i april 2017.

 

Popshowen

En av de inledande utställningarna är Pop, Minimal och Figurativ Konst: Fischer-samlingen. Ligger på våning fem, visar utställningen specifikt artister som arbetade på 1960-talet och bortom, särskilt i målning och skulptör. Den listan innehåller Chuck Close, vars uppblåsta målade porträtt tar en fotografisk kvalitet och Sol LeWitts linjära väggmålningar i vägglängd.

 

Filmerna

Håll hela vägen upp till sjunde våningen för att fördjupa dig i det nyaste av media: film. Film som plats belyser flera videokonstnärer och innehåller stycken som har en historia med SFMOMA. Ta Julia Scher Predictive Enginerring. Det är en övervakningsbaserad installation som konstnären först installerade på SFMOMAs ursprungliga Van Ness Avenue-byggnad, sedan igen vid institutionens sista iteration, och nu kommer det en hel cirkel med en visning i den nya byggnaden. Det finns också Beryl Korot s Dachau, som skapades 1974 och är ett exempel på några av de tidigaste videomonitorerna med flera bildskärmar.