GRAMMY-museet

Grammy-museet

GRAMMY-museet på L.A. LIVE i Downtown Los Angeles är ett projekt från Recording Academy, den främsta förening av människor och institutioner som ansvarar för skapandet av inspelad musik och den organisation som presenterar årliga GRAMMY-priserna som erkänner excellens i inspelad musik.

Besöksinformation

biljetter: Biljetter kan köpas på Box Office eller online.
Behovet av tid: Tre timmar till hela dagen beroende på din intresse och hur länge du vill stå. 90 minuter om du bara slår några höjdpunkter.
Metro: Blå linje till Pico Station (2,5 kvarter); Röd, Lila eller Blå Linje till 7th Street Station (3,5 kvarter).
Parkering: Det finns ingen dedikerad parkering för GRAMMY-museet, men det finns många parkeringsplatser kring L.A. Live med priser från $ 3 till $ 35, beroende på plats och händelser som pågår. Även under evenemang kan du vanligtvis hitta $ 5 parkering inom 2 kvarter eller så om L.A. Live. Kolla losangeles.bestparking.com för att jämföra priser på omgivande partier och garage (priser kanske inte är aktuella, men nära).

Adress:Även om adressen är på olympisk är ingången på Figueroa, strax norr om Farm of Beverly Hills restaurang. Boxkontoret ligger på framsidan av byggnaden. En hiss i lobbyn tar dig till 4: e våningen för att påbörja din utforskning av GRAMMY-museet och du arbetar dig därifrån. Det mesta av innehållet på 3: e och 4: e våningen.

800 W Olympic Blvd (ingång på Figueroa)
Los Angeles, CA 90015
(213) 765-6800

Varför du borde gå

GRAMMY-museet är en stor resurs för musikälskare, trots vissa allvarliga designfel. Utställningar tar dig genom historien om musik, musikaliska genrer och GRAMMYs, samt tekniken för att spela in och blanda musik. Interaktiva aktiviteter Låt dig spela med instrument och mixteknik.
Om du inte är intresserad av musik, hur det kommer ifrån, hur det utvecklats och hur det går från koncept till din mp3-spelare, är det förmodligen inte det bästa museet för dig.
Om du är en musikälskare, eller ens någon som vill ha en bättre uppskattning av musik, är innehållet i GRAMMY-museet fantastiskt, och Jag skulle rekommendera att gå eftersom det finns några riktigt bra saker att se och höra. Presentationen är lite dysfunktionell, vilket är mycket frustrerande eftersom det lätt kan vara så mycket bättre.
När jag frågade personalen hur länge jag skulle tillåta att besöka museet fick jag veta 90 minuter, så jag kom 3 timmar innan jag stängde, bara för att vara på den säkra sidan. Jag spenderade så länge på 4: e våningen som jag inte hade mycket tid att spendera på 3: e våningen och tre timmar var inte tillräckligt. Om det fanns platser på den interaktiva historia och teknikutställningar, Jag kunde lätt ha stannat hela dagen och fortfarande inte sett och hört hela innehållet.
Det finns ingen tryckt karta, så orientera dig innan du går och se till att du har tid att se vad som är viktigast för dig.
Du går in i GRAMMY-museet på första våningen, men det finns inga utställningar på denna nivå. En hiss i lobbyn tar dig till 4: e våningen för att påbörja din utforskning av GRAMMY-museet och du arbetar dig därifrån. Det mesta av innehållet på 3: e och 4: e våningen.

4: e våningen utställningar - historia av amerikansk musik och songwriters hall

Det är lite disorienting som kommer på 4: e våningen, för det är inte riktigt klart vilken väg att gå. Du är i ett litet galleri med exempel på GRAMMY-priser, som visar förändringar i design under åren. Ingången till huvudgallerierna ligger bakom GRAMMY Museum-skylten, flankerad av röda neondrag som bärs av Daft Punk vid 50-talet GRAMMY Awards.
De vägkorsning utställningen är ett långt pekskärmsbord där musikgenrer rör sig som stjärnor i en konstellation. När du tar tag i dem som intresserar dig kan du se och höra hur en genre påverkat och påverkades av andra. Detta visade sig vara en av mina favoritutställningar, där jag lärde mig om musikaliska genrer som jag aldrig hört talas om, som Stride, och dess anslutning till Ragtime.
De Music Epicenters utställning kan du välja punkter på en karta och stunder i tid för att se viktiga stunder i utvecklingen av amerikansk musik, från 1800-talets pionjarmusik till en tv-serie blandar musik av olika raser i 1950-talet Cleveland till den första professionella inspelningsstudio i Los Angeles.
De Kulturchock utställning tar dig genom korsningen av musik och socio-politisk förändring under det senaste halvtalet.
Liknande, Samvetssångar, Ljud av Frihet spårar 200 år av musikens inverkan på politiken.
I mitten av huvudbyggnaden på 4: e våningen är galleriet fem temapoder med video och artefakter för traditionerna pop, folk, helig, klassisk och jazzmusik. Tyvärr går alla videoklipp alltid, så det är väldigt distraherande.
Det senaste permanenta tillägget till 4: e våningen är Songwriters Hall of Fame Gallery, som har originella handskriven text, en Songwriters Hall of Fame-interaktiv databas som du kan bläddra, en annan ständigt springande videopanel och pièce de résistance, sex interaktiva stationer där du kan samarbeta om att skriva en sång med en berömd låtskrivare. Medan den senare är briljant i konceptet är implementeringen ganska meningslös och utnyttjar inte någon avancerad teknik. Även om mjukvaran möjliggjorde bättre interaktivitet, är det en övning som är förgäves för att försöka fokusera på Hal Davids ord med Dionne Warwick spränga en annan sång på videoskärmen bakom dig. På dag tre av utställningen var öppen var två av stationerna i ordning.
Slutligen på 4: e våningen finns ytterligare utrymme för tillfälliga utställningar.

3: e våningen Utställningar - Att göra musik, inspelningsindustrin och GRAMMY

Det finns fler saker att spela med på 3: e våningen. Det finns trumset och congas att slå på det som gör ljud till ett headset, och gitarrer du kan inte faktiskt spela den som en intressant kontrollpanel för att experimentera med gitarrpedal effekter. En DJ mixbox låter dig skapa din egen remix. Det finns mikrofoner, tangentbord och blandningsutrustning för att experimentera med om du råkar känna den sång som rullar fram på skärmen när du passerar och kan räkna ut vad du ska göra utan några instruktioner.
Eftersom GRAMMYEN handlar om inspelad musik, I studion, tittar på vad som krävs för att komma från låten till den inspelade produkten.
Inne i lyssnarbodar, tar några av inspelningsbranschens bästa ljudingenjörer dig genom att blanda och redigera musik. Pekskärmar gör att du kan experimentera med hur olika effekter ändrar ljudet i realtid.
Andra relaterade utställningar fokuserar på Studio Musicians, Spela in män, och inspelningsstudiorna själva.
Också på 3: e våningen hittar du allt Grammy, från GRAMMYs historia och tidslinje och hur vinnarna väljs, till röda mattor och GRAMMY performers memorabilia. Det finns individuella showcase på GRAMMY vinnare Elvis Presley, Neil Diamond och Miles Davis. En vägg är tillägnad det välgörande arbetet på inspelningsakademin.
Footage från historiska GRAMMY telecasts skärm är ett litet teaterområde där du faktiskt kan sitta ner. Den slutliga utställningen på 3: e våningen är ett galleri tillägnad de latinska GRAMMY.

2: a våningen - Clive Davis Theatre, Museumsprogram, Specialutställningar

På 2: a våningen i GRAMMY-museet är 200-sitsen Clive Davis Theatre, där musikaliska program hålls. Det finns också en presentbutik och utrymme för tillfälliga utställningar.
GRAMMY Museum-programserien innehåller intervjuer med musiklegenden som stämmer överens med deras (allmänt unplugged) musikaliska framträdanden. Bilder och videor från tidigare program finns i deras arkiv på nätet.
En rulltrapp tar dig tillbaka till utgången på första våningen.

GRAMMY Walk of Fame

Om du inte gör det inuti GRAMMY-museet, kan du fortfarande få lite GRAMMY-historia från inspelningsakademins GRAMMY Walk of Fame på trottoaren utanför på L.A. LIVE. En minnesskiva för varje år av GRAMMY Awards erkänner vinnarna av de stora fyra kategorierna (Bästa nya artist, Årets år, Årets artist och Årets album) 1958 till och med 2008 när GRAMMY Museum öppnade. Skivan som markerar den historiska 50: e utsändningen 2008 ligger strax utanför dörren till The GRAMMY Museum.

Rum för förbättring - Det kan vara så mycket bättre!

Jag ska erkänna att jag är bortskämd, har besökt några av de bästa museerna i världen, men designern av GRAMMY Museum gjorde verkligen inte sina läxor så långt som toppmoderna utställnings teknik för musikaliskt innehåll. Det är sant att de flesta besökare inte har besökt så många museer runt om i världen som jag har, och kanske inte inser hur mycket bättre GRAMMY-museet skulle kunna vara. Även om jag inte visste vad som var tekniskt möjligt, finns det två områden som de lätt kunde fixa, vilket gör GRAMMY-museet mindre än besökarvänligt.

Clashing Audio

Först, i stället för att göra många videospelare användaren aktiverad, så skulle de bara spela när någon är där för att titta, de loopar, så de kör alla på en gång. Det finns en konstant kakofonin som blir prisbelönt musik och historier till irriterande ljud. Även om du är den enda personen i galleriet kör allt på en gång på de exponerade videopanelerna. Det finns många utställningar med hörlurar, där du kan navigera i innehållet med pekskärmar, men hörlurarna stänger inte av det konstanta ljudet från storskärmsdisplayerna.
På vissa områden finns det "lyssnarbåtar", men de blockerar inte ljud i någon riktning, så det finns också en jumble av ljud som kommer från dem, och när du är i en, kan du fortfarande höra allting som händer .
Det finns ingen volymkontroll på headset eller andra ljudkomponenter och ljudnivåerna är inställda för rockare som har blivit döva och lyssnar på hög musik. Jag hör fortfarande ganska bra, så var tvungen att hålla hörlurarna borta från mina öron för att lyssna mest av tiden. Detta är särskilt farligt för barn och jag föreslår att de faktiskt mäter decibelnivåerna istället för att använda någon persons hörsel för att ställa in volymen, eller ännu bättre, få ljudblockande headset med justerbar volym på headsetet.
Personalen medgav det som är det vanligaste klagomålet de hör.

Inga platser

Den andra frågan som skulle vara lätt att fixa är att trots att det finns timmar av innehåll i några av de interaktiva utställningarna på 4: e våningen finns det ingenstans att sitta. Utställningarna verkar utformade för att skynda dig igenom, inte stanna och uppskatta vad de har så omsorgsfullt skapat. De flesta museer med omfattande ljud- och videoinnehåll skapar kiosker där du kan sitta och titta eller lyssna. Även konstmuseer ger dig ofta en bänk mitt i rummet för att sitta och uppskatta konsten.
Långa rader av högljudda lyssningsstationer gör det möjligt för många besökare att delta samtidigt, så det skulle inte skada att låta människor sitta ner och läsa igenom innehållet. Jag kunde ha spenderat mycket längre på konstellationen av musikaliska genrer i korsvägsutställningen och musikhistoriens historia, men efter att ha stått på en plats i en halvtimme och hört all det yttre bruset genom hörlurarna, var jag tvungen att gå vidare. Fasta bänkar, eller till och med en handfull rörliga avföring, skulle göra en värld av skillnad.

Teknologin

Den interaktiva interaktiva tekniken och programvaran på GRAMMY-museet skulle vara mycket dyrare att rätta till, men skulle förbättra besökarnas upplevelse om de gjorde det. Musikinnehållets utställningar på 4: e våningen är bra om de bara skulle fixa bullerproblemet och lägga till bänkar, men att göra musik och några av ingenjörskomponenter saknas.
Gallagher & Associates, som utformade utställningarna, borde ha besökt Zeum i San Francisco och Trompo Mágico i Guadalajara, Mexiko, som har två av de bästa hands-on musikutställningarna jag har upplevt. Båda dessa museer har utställningar där du kan skriva musik, spela instrument och sjunga och spela in en sång och ta hem hemma med dig (mer bemanning krävs men också en extra inkomstström).
GRAMMY-museet har å andra sidan aktiviteter som låtsas att låta dig samarbeta på en sång eller spela in och mixa dig själv i en inspelning, men det gör det inte. Jag närmade mig varje aktivitet som tänkte "det här är så coolt" och var alltid frustrerat med genomförandet. Detta är väldigt nedslående för en tekniskt kunnig publik som kan ha en mer autentisk upplevelse hemma som spelar Rock Band.
Det slog mig också så märkligt att alla inspelnings-själv-sjungande aktiviteter var i öppna utrymmen, lägga till kaos av ljud och avskräcka människor som är lite blyg, snarare än inuti en av de många lyssnarbåtarna. Jag kunde förstå detta om det var något som American Idol Karaoke på Madame Tussauds, som drar nytta av en publik, men det ger ingen mening för att emulera en studioinställning.
Som jag nämnde i 4: e våningsutställningsbeskrivningen är låtskrivningssamarbetskonceptet i Songwriters Hall of Fame Gallery briljant. 1995 kunde genomförandet ha varit state-of-the-art, men med tanke på vad som är tekniskt möjligt idag är det typ av skam.
Finansiering är alltid ett problem för museer, så det vore trevligt om alla dessa GRAMMY-vinnare kunde donera lite pengar för att genomföra mer avancerad interaktiv teknik.

bemanning

Det finns inte mycket. Utanför lobbyn, där en personalperson ledde mig till hissen, verkade det vara en ensam säkerhetsperson som täckte flera våningar. Det fanns ingen annan personal runt som kunde svara på frågor om hur sakerna skulle fungera