Allt om Yves Saint Laurent Museum i Paris
I oktober 2017 såg modehistoriska fans en långvarig önskan att bli verklighet: invigningen av ett Parisbaserat museum dedikerat uteslutande till det legendariska franska modedesignern Yves Saint Laurents liv, arbete och bestående arv. Inrymt i Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, som öppnades 2002 i YSLs hembygdshus, är det nya museet ett nytt kapitel i stiftelsens arbete.
Medan det har hållit flera tillfälliga visningar och retrospektiva bilder på den ikoniska trendsättaren år efter år, gör övergången till "museum" projektet ett mer offentligt infört. Utställningsutrymmet har fördubblats, och arkitekter och designers kom ombord för att omvandla det till en unikt läskbar plats som passar bäst för allmänheten.
För den som vill lära sig mer om den ikoniska designern, oavsett om de är en engagerad modeknark eller helt enkelt nyfiken på franska haute coutures historia och YSLs betydande bidrag till det - kommer museets djupgående och vackert kurerade temporära utställningar att dyka du rakt in i designerns ikoniska värld.
YSL och hans arv
När St Laurent gick iväg 2008 luktade många i Frankrike djupt förlusten. Här var en designer som var allmänt citerat som grundande modernt sätt som vi känner till det. Inte sedan Coco Chanel befriade kvinnor från korsetterna i början av 1900-talet hade en skapare kommit fram för att så radikalisera vad kvinnors kläder kunde vara och uttrycka.
Född i Oran, Algeriet (sedan en fransk koloni) 1936, drömde de unga Yvesna om att vara modedesigner från en ung ålder och flydde ur smärtan av att bli mobbade av klasskamrater genom att skapa en utarbetad fiktiv värld där han ägde sin egen couture hus på den eleganta Place Vendome i Paris.
Den drömmen skulle till stor del komma till nytta.
År 1955 tog den unga YSL upp ett jobb som Christian Diors assistent i den franska huvudstaden. Det var inte länge innan han satte sig in i formgivaren och gav en hand att göra sina egna bitar; efter att Dior dog 1957, tog YSL upp regimerna i sitt hus och utformade sin första kollektion för varumärket. En första fantastisk framgång följdes av att huset tog ett ekonomiskt dyk under den unga designerns ledning; på bara 21 var YSL i allmänhetens strålkastare, men inte på ett bra sätt. En uppdelning följde.
Möte Pierre Bergé, hans framtida partner i både liv och företag, markerade en avgörande vändpunkt för designern. Bergé, en nybörjare med förbindelser i både konsten och modevärlden, gick ihop med de unga Yvesna för att föda YSL-modetiketten - en kup som skulle bli genial på en tid då populärkulturen skiftade bort från de konservativa 1950-talet och in i de färgstarka, irreverenta och experimentella "60-talet.
YSL kanaliserade inte bara den prydliga och lekfulla andan av årtiondet, han hjälpte också till skapa det med sina avantgarde men fortfarande mest bärbara samlingar. Konst- och popkultur uppkom under hela sin couture-design, från Piet Mondrian-inspirerade skift och popkonst-infuserade klänningar till samlingar som ritades av Marockos, Indien och Afrika kulturella traditioner.
Kanske var hans mest ikoniska utseende dock de som syftar till att befria kvinnor från traditionella femininitetens slöta gränser: tuxedos, byxor och hans undertecknande "Le Smoking" kostym är alla permanenta delar av mode och social historia. Dessa stilar omdefinierade vad damkläder kan se ut - för att inte tala om hur kvinnor blev "tillåtna" att flytta i sina kläder. Medan de flesta kvinnor självklart inte hade råd med de prisvärda taggarna, har YSLs design påverkat hur kläder tillverkades och såldes på alla prispunkter. Hans varaktiga arv som en av 1900-talets mest inflytelserika designers är svår att mäta.
Inledande Show: Ett nytt tag på YSLs Signature Pieces
Öppet med stor fanfare i oktober, den inledande showen på museet löper till 9 september 2018-ger besökare gott om tid att se det.
Se till att boka biljetter i förväg, dock; utställningen förblir ganska populär bland både lokalbefolkningen och turisterna.
Hölls i samma rum där YSLs butik och arbetsrum en gång stod, samlar den inledande förbindelsen 50 haute couture-mönster från olika samlingar, samt skisser, foton, filmer och tillbehör relaterade till dessa.
Designad för att erbjuda besökarna en kortfattad översikt över de stora perioderna och teman i YSLs arbete finns några av hans mest ikoniska stycken och mönster från safarijackan till grävskinnet, Mondrian-klänningen och den ovan nämnda "Le Smoking" -dräkten. Några av de mer färgstarka och experimentella bitarna kommer ut ur designerns fascination med Marockos, Kina, Indien, Rysslands och Spaniens stil och kulturella traditioner. besöket är organiserat delvis kring kluster av couture bitar utformade med dessa kulturella traditioner i åtanke.
Slutligen erbjuder ytterligare två rum i utställningen en djupare inblick i designers personliga livs- och arbetsprocess. Den första fokuserar på det passionerade, tumultiga men hängivna partnerskapet mellan YSL och Bergé (sistnämnda dog i september 2017). "Tekniska skåpet" ger emellertid inblick i hur olika inslag i designerns haute couture skapelser skaffades och användes, från fjädrar till läder, och ger insikt i de komplicerade samarbeten mellan hantverkare och modeformgivare.
Kommande utställningar
Den första tillfälliga utställningen som följer den inledande showen, som går från oktober 2018 till och med januari 2019, kommer att fokusera på YSLs asiatiska inspirationer, och sammanfoga både hans ikoniska och mer avantgarde skapelser tillsammans med viktiga konstverk från Asien.
Se den här sidan för information om andra kommande shower på museet och information om hur man köper biljetter.
Plats och Kontaktinformation:
Museet ligger i det tyst chic, mestadels bostadsområde 16: e arrondissementet i Paris, i YSLs tidigare designverkstad. Se till att kolla in de många närliggande moderna konstmuseerna och Palais Galliera, som huser Paris utmärkta museum för modehistoria.
Adress / tillgång:
Fondation Pierre Bergé / Yves Saint Laurent
5, avenue Marceau
Metro / RER: Franklin D.Roosevelt eller Boissière (linjer
Tel: +33 (0)1 44 31 64 00
Besök den officiella hemsidan (på engelska)
Öppettider och biljetter:
Museet är öppet från tisdag till fredag från kl. 11.30 till 18.00 och helger från kl. 9.30 till kl. Senast tillträde är klockan 5:15 Avslutade måndagar, liksom den 25 december, 1 januari och 1 maj. Gallerierna stänger tidigt klockan 4:30 på 24 december (julafton) och 31 december (nyårsafton).
Sena kvällsåtgärder: På den tredje fredagen i varje månad är museet öppet till 21:00. Senaste inträde är klockan 8:15.
Inträdespriser: Se den här sidan på den officiella hemsidan för aktuella priser. Museet erbjuder gratis tillgång till barn under 10 år, funktionshindrade besökare och en medföljande person, samt konsthistoria och modestudenter (vid presentationen av ett giltigt studentkort).
Tillgänglighet: Museet är fullt tillgängligt för de flesta funktionshindrade besökare, som kostnadsfritt tillträdes till museet. Besökare kan begära en rullstol vid bokning; kontakta personalen per telefon eller kontakta @ museeyslpariscom.
Sevärdheter och attraktioner i närheten:
Moderna konstmuseet i Paris stad: ett viktigt stopp för samtidskonstfans, är detta kommunala museums permanenta samling helt gratis; Se också till att se de temporära utställningarna i den angränsande Palais de Tokyo och ta in de vidsträckta utsikten över Eiffeltornet och den enorma kanten som kallas Trocadero från uteserveringen som förenar de två museerna.
Palais Galliera:Denna överdådiga herrgård rymmer Paris Fashion Museum, ett annat måste-se utrymme för alla som vet att modehistoria och social historia har många sammanflätade trådar. Fascinerande tillfälliga utställningar har fokuserat på couturehuset Balenciaga, stiltrender från 1950-talet och den franco-egyptiska diva Dalidas inflytande på mode och populärkultur.
Avenue des Champs Elysées: Medan det inte ligger precis runt hörnet, kommer en 15 minuters promenad eller en kort tunnelbana till dig på världens mest kända aveny, med den grandiösa Triumfbågen vid toppmötet. Du kan också vilja utforska gator somAvenue Montaigne, känd för sina haute couture-butiker och allmänna chic.