10 Must-See Fall Art Exhibitions

10 Must-See Fall Art Exhibitions / museer

Höst är tiden då museer presenterar sina blockbuster utställningar. Vanligtvis planeras 5-10 år i förväg, dessa visar representerar den bästa kuratoriska talangen samt extraordinära lån av konst och artefakter från offentliga och privata samlingar runt om i världen. Under ledsagande av föreläsningar, konserter och andra evenemang är fallutställningar en utmärkt möjlighet att upptäcka ett nytt museum och en ny stad. Planera ditt fall 2016 reser nu runt dessa 10 stora konstutställningar.

  • Degas: En ny vision, Museum of Fine Arts, Houston

    MFA Houston

    16 oktober 2016 - 8 januari 2017

    Degas: En ny vision kommer att vara den största blockbuster museutställningen 2016. Det är den viktigaste internationella undersökningen på tre decennier av Hilaire-Germain-Edgar Degas (1834-1917) arbete. Medan den berömda franska impressionisten är starkt förknippad med ballettdansörer, har Degas komplexa och stora arbetssätt spänkt över flera decennier än någon av hans samtidiga.

    Utställningen på MFAH samlar 200 verk från offentliga och privata samlingar och omfattar måleri, teckning, printmaking, skulptur och fotografi. Curated med National Gallery of Victoria i Melbourne, Australien, kommer Houston att vara den enda USA-platsen för denna utställning. Sedan den senaste stora showen på Degas 1988 har konstnärens karriär utvärderats mer och ger besökarna en chans att se honom i ett nytt ljus. Med tanke på populariteten för Degas-showen i Australien är den här utställningen värd en konst pilgrimsfärd till Houston.

     

  • Jerusalem 1000-1400: Varje Folk Under Himlen, Den Metade Femte Avenue

    Danielle Oteri

    26 september 2016-8 januari 2017

    För fyra år sedan kan besökare på Met Cloisters ha märkt en konservator som arbetar tyst i gallerierna på en grafgrav av en 1300-talskrigare. Den noga rengöringen av "Jean d'Alluye" var i förberedelse för en massiv show om Jerusalem i medeltiden och öppnade detta fall på The Met.

    Utställningen tittar på medeltida Jerusalem, inte bara som en stad med tre religioner, utan hem till flera kulturer, religioner och språk. Med tanke på den alltid höga kaliber av Mets visar om medeltiden, är detta ett fantastiskt tillfälle för människor att få en ny förståelse för denna gamla och alltid kontroversiella stad.

    Utställningen omfattar 200 konstverk från 60 långivare över hela världen. Nästan en fjärdedel av föremålen kommer från Jerusalem, inklusive lån från religiösa samhällen, av vilka några aldrig tidigare har visats för allmänheten.

  • St Kara / Kara Walker Ecstasy: Nytt arbete, Cleveland Museum of Art

    zenbikescience

    10 september-31 december 2016

    Förvänta dig massor på The Cleveland Museum of Art i höst för en utställning av Kara Walkers senaste serie av storskaliga verk på papper. Efter att ha spenderat tid i Rom utforskar Walker sitt nya arbete kristendomens komplexa historia och hur myter och martyrdomens teman interagerar med slaveri och fri vilja. (Utställningsrubriken hänvisar till Berninis berömda barockskulptur "Saint Teresa Ecstasy".)

    Kara Walker (född 1969), en av de mest kända samtida konstnärerna, har utställt sig över hela världen och har varit mottagare av många prestigefyllda konstutmärkelser, inklusive det så kallade "genial" -tillskottet från John D. och Catherine T. MacArthur Foundation Achievement Award.

     

     

  • Måla revolutionen: Mexikansk modernism, 1910-1950, Philadelphia Museum of Art

    Philadelphia Museum of Art

    25 oktober 2016 - 8 januari 2017

    Philadelphia Museum of Arts starka mexikanska konstsamling sätter ett fantastiskt steg för den kommande utställningen som täcker perioden mellan början av den mexikanska revolutionen i efterdyningarna av andra världskriget. Utställningen omfattar mästerverk av Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Frida Kahlo och Rufino Tamayo.

    Måla revolutionen tittar på de kulturella och politiska krafter som formade modernismen i Mexiko, en rörelse som hade internationellt inflytande.

    Philadelphia Museum of Art presenterar denna landmärkeutställning i samarbete med Museo del Palacio de Bellas Artes i Mexico City. Det är den mest omfattande utställningen av mexikansk modernism som visas i en amerikansk stad i mer än sju årtionden.

     

     

  • Alchemys konst, Getty Center, Los Angeles

    Allmängods

     11 oktober 2016-12 februari 2017

    Även om det hade ett djupt inflytande på medeltida och renässansskulturen, har alkemi varit sidelinerad i konstbevis sedan andra världskriget. Långt höljd i sekretess visar den här viktiga utställningen på Getty Center effekten av alkemi i medeltiden, Centralasien, den islamiska världen och hela Europa under upplysningen.

    Samtidigt gör en utställning om renässansmästare Giovanni di Paolo Getty ett av de bästa museerna att besöka i höst.

  • Moholy-Nagy: Future Present, Art Institute of Chicago

    Art Institute of Chicago

    Devotees of design och Bauhaus-stilen bör boka sin resa nu till Chicago för att seFramtidens nuvarande, den första omfattande retrospektivet av Moholy-Nagys arbete i USA på nästan 50 år. Utställningen samlar mer än 300 av hans multimediaverk.

    Moholy använde inspelat ljud, fotografi, film och syntetisk plast och trodde att varje medborgare kunde vara kreativ när man använde de material som var tillgängliga för dem i sin egen tid.

    Framtidens nuvarande uppvisar verk från 1920, då konstnären flyttade till Tyskland fram till sin död i Chicago 1946. Särskild vikt läggs vid hans arbete i USA och hans undervisning på "Chicago Bauhaus". Det rekommenderas starkt att köpa biljetter i förväg.

  • Janet Cardiff: Forty-Part Motet, Nelson-Atkins Museum of Art

    The Met

    19 november 2016 - 19 mars 2017

    Det här låter arbetet av Janet Cardiff som installerats på många anmärkningsvärda samtidskonstinstitutioner, men blev inte mycket känd förrän det visades på Met Cloisters. Sedan dess har det blivit känt som ett arbete med den emotionella kraften att lämna människor gråtande tårar av glädje.

    Jag såg de första veckorna av installationen i New York och såg bara en handfull besökare tyst i galleriet i flera timmar och lyssnade på flera rotationer av musiken. Några mediterade, andra grät. När New York Times skrev om den emotionella maelstromen som händer kring Forty-Part Motet, besökare började vänta i långa linjer för att uppleva det för sig själva. Den senaste installationen av Cardiffs stycke på Nelson-Atkins Museum of Art är ett mycket givande tillfälle att uppleva denna ljudinstallation själv. Om du är någonstans nära Kansas City, missa inte den.

  • William Merritt Chase, Museum of Fine Arts, Boston

    MFA Boston

    9 oktober 2016 - 16 januari 2017

    En ofta förbisett impressionistisk William Merritt Chase (1849-1916) var en ledande målare i internationella konstcirklar vid slutet av förra seklet. En amerikansk mästare av olja och pastell, hans bilder av kvinnor, landskap och är bland 80 av målarens finaste verk som ska visas på Museum of Fine Arts, Boston.

    Denna stora retrospektiv som kommer att resa var samordnad av The Phillips Collection (Washington, DC), Fondazione Musei Civici Venezia (Venedig) och Terra Foundation for American Art.

  • Matisse / Diebenkorn, Baltimore Museum of Art

    Baltimore Museum of Art

    23 oktober 2016 - 29 januari 2017

    Även om showen inte öppnas förrän i slutet av oktober, uppmuntrar Baltimore Museum of Art dig att köpa dina biljetter till Matisse / Diebenkorn så fort de går till försäljning den 1 september. (Matisse har många raving fans.)

    Det här är den första stora utställningen för att visa influensen av den franska modernist Henri Matisse på arbetet av den amerikanska konstnären Richard Diebenkorn. Mer än 90 målningar och teckningar från museer och privata samlingar avslöjar nya åsikter och idéer om dessa två artister som aldrig möttes. Efter Baltimore kommer denna show att resa till San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) och inte återvända till östkusten.

  • Klimt och Kvinnorna i Wiens guldålder, 1900-1918, Neue Galerie

    Neue Galerie

    22 september 2016-16 januari 2017

    Porträttet av Adele Bloch-Bauer av Gustav Klimt är Pride av Neue Galerie på Manhattan, ett museum dedikerat till modern tysk och österrikisk konst. Detta porträtt av Klimts rika protektor kallas ofta New Yorks "Mona Lisa". Utställningen "Klimt och Kvinnorna i Wiens guldålder, 1900-1918" kommer att undersöka Klimts porträtt av kvinnor i samband med fin-de-siècle Vienna.

    Kuraterad av Dr Tobias G. Natter, författare till många publikationer om Gustav Klimt och Wien 1900, är ​​Neue Galerie det enda stället som utställningen kommer att visas. Den innehåller 12 målningar, 40 ritningar, 40 konstverk, och vintagefotografier av Klimt från offentliga och privata samlingar världen över. SjälvklartPorträtt av Adele Bloch-Bauer I (1907) kommer att markeras samt visas sida vid sida medPorträtt av Adele Bloch-Bauer II (1912). 

    Andra porträtt i utställningen avslöjar den fullständiga spridningen av Klimts porträttstil, från hans tidiga verk, då han starkt påverkades av symbolismen och pre-rahelaelitrörelsen, till sin så kallade "gyllene stil", som han är mest älskad och berömd .

    Mode är ett viktigt tema i showen och Shanghai-baserad konstnär och designer Han Feng har fått i uppdrag att skapa tre unika modeembles inspirerade Emilie Flöge, en wiensk modedesigner som också var Klimts muse.

    Besökare bör också se fram emot en unik historisk reproduktion (1951) av den berömda bysantinska mosaiken av kejsarinnan Theodora från basilikan San Vitale i Ravenna, Italien, vilket inspirerade Klimt till första porträttet av hans beskyddare Adele Bloch-Bauer.