Den coolaste gatukonst att leta efter i Queens
Graffiti definieras av Oxford Dictionary som "skrivning eller ritningar skrapa, repa eller sprida olagligt på en vägg eller annan yta på en allmän plats", och dess övning går tillbaka till civilisationen (och ännu längre in i det förflutna om man räknar petroglyphs etsade på grotta väggar av förhistoriska folk). Ja, från och med tiden har män och kvinnor tagit namn och meddelanden på nästan alla tänkbara platser.
Saker är inte så olika nuförtiden, även om metoderna har förändrats och följderna av dess tillämpning har blivit mer komplexa. I NYC var graffitiartister (kända inom deras samhälle som "författare") en gång rebeller i samhället, en anti-etablering subkultur som uttryckte språket i hiphop-kulturen. På 70-talet i början av 90-talet ansågs graffiti vara vandalism och försvårande av egendom, inte bara av lagen, utan även av stadens invånare, vilket framgår av de många frowning New Yorkers som cyklade på tåg som taggats eller "Bombad" med sprayfärg.
Med hjälp av termen "bomb" i en NYC efter 9/11 har man visserligen förlorat sin överklagande, och en borgmästare Giuliani-staden såg en ny rengjord modell av glänsande metalliska tunnelbana bilar som alla utom utrotade en gång- allestädes närvarande graffiti som en gång tjänade som tapeter bakom varje New Yorkers pendling.
Men den subkultur som var graffiti fortsatte att växa och spridas internationellt. Dessa dagar kallas det vanligare "street art" och utövare av denna specialiserade konstform kommer från en mycket större pool av människor med olika sociala, etniska och utbildningsbakgrunder. Konsten som du kommer att se på gatorna i New York City återspeglar idag stilar som kan innehålla latinamerikanska inspirerade politiska väggmålningar och stencilkonst, asiatiska tecknade teckningar, variationer av högblåskonst, hyllning till hiphop-stilen av gammal och Mer.
I kölvattnet av en tidvågsvåg av gentrifikation som förvandlar New York City till oroväckande hastigheter har statusen för gatukonst också blivit ett knepigt ämne att diskutera. Även om väggmålningar är firade som försköning av stadsinställningar, har det också blivit fruktat för att ha pengar och välbärgade transplantationer som flyttar in i grannskap, förflyttning och kulturellt anslag till handel och fastighetsutveckling. Icke desto mindre fortsätter gatukonst i NYC att vara tankeväckande och glädjande för ögat.
Queens har en rik tradition av gatukonst och i flera kvarter hittar du dig själv en överflöd av konst för att blända dina elever. Här är två av de bästa Queens platserna att göra just det:
Streets av L.I.C.
En gång i tiden var det en plats i Long Island City (LIC), Queens, som var känd som världens "graffiti mekka": 5 Pointz. Här på väggar i en 200 000 kvadratmeter fabriksbyggnad som en gång tillverkade vattenmätare, många hundra spraymålade väggmålningar av en internationell "vem som är" av legendariska aerosolkonstnärer. När industrisidan först blev en duk för "legal" graffiti i början av 1990-talet, så kallade den Phun Phactory, före så småningom omnämnd som 5 Pointz - för att beteckna de fem byarna i New York City som kommer samman som en.
Tyvärr föll 5 Pointz år 2014 till utvecklingsklubben, men i sin plats har de spridit många närliggande gatukonstprojekt, både de rättsliga och olagliga sorterna.
Går igenom gatorna i L.I.C. kan du komma över några slumpmässiga stencilkonst eller småskaliga väggmålningar. Med tanke på hur många konstnärer som har ett studioutrymme i grannskapet är det passande att konstscenen också slösat ut på gatorna och byggar exteriörer.
Det finns ett platsspecifikt publikmuralprojekt i grannskapet som täcker ett halvt stadsblock i en byggnad med tre våningar. Det finns en hel del duk för deltagande artister. Projektet heter Top-to-Bottom, en graffiti-fras som talar till engångsfesten att måla hela bredden och höjden av tåg. Väggmålningarna är synliga från gatan, från de höga 7 tunnelbanespåren, liksom från Queensboro Bridge.
En bra utgångspunkt för att uppskatta Top-to-Bottom ligger vid korsningen av 21st Street och 43rd Avenue. Technicolor skapelserna kommer bara att dyka upp på dig: Ta dig tid och gå runt byggnaden - väggmålningarna finns i alla former och storlekar, inklusive både soloarbeten och samarbeten (med vissa mönster unikt formad för strukturer och miljö). De 60 bidragande artisterna inkluderade högt berömda talanger som Magda Love, Daze, Crash, Cekis, Werc, Alice Mizrachi, Case MacLaim, Erasmo, Cern, Alexandre Keto, Li-Hill, Se One, Icy & Sot och mycket mer 14 olika länder (Tyskland, Kanada, Mexiko, Argentina, Vitryssland med mera), såväl som lokalt från alla fem byar i staden, inklusive, naturligtvis, Queens.
Vi lugar fortfarande förlusten av 5 Pointz i L.I.C, men andan i gatukonst lever vidare i detta dynamiska grannskap.
Welling Court, Astoria
Har du fortfarande inte haft din fyllning av fantastiska Queens Street Art? Du har tur: Hoppa enkelt över till angränsande Astoria, där allt är bra i gatukonstvärlden på Welling Court. Gränsar vid vattnet vid Vernon Boulevard och norr, Astoria Park, är detta lilla bortgjutna kvarter bestående av en hodgepodge av bostads- och industribyggnader och erbjuder en mängd olika ytor som konstnärer kan måla och experimentera. De stora ståldörrarna och galleren i de många tegelhusen har här blivit täckta med konstverk, vilket ger intrycket av inramade grafittmästerverk som visas i ett urbana utomhusmuseum som spänner över flera kvarter.
Det finns också bitar som kurver runt väggar och fyller i sprickor, lägger till lager och djup i visningsupplevelsen. Gemenskapen välkomnade inte bara men uppmanade arrangörerna Ad Hoc Art att kurera och övervaka manifestationen av dessa magnifika väggmålningar (säg det tre gånger snabbt!). Resultatet är ett 8-årigt löpande projekt som fortsätter att växa i storlek och räckvidd, som spetsen av grundaren Garrison Buxton.
Väggmålningarna kan avnjutas i vilken ordning som helst, och ingen speciell utgångspunkt rekommenderas, eftersom den spridande väggväggen sprids ut i många riktningar. För lite vägledning, inklusive namnen på alla deltagande artister, kolla in den här praktiska kartan. notera att den bara är uppdaterad till juni 2017, då många av de äldre arbeten kommer att målas över av nya väggmålningar.
Det 8: e årliga Welling Court-projektets utomhusuppsamling och officiell avslöjar ett nytt parti av underbart ögon- och hjärngodis äger rum den 10 juni 2017. Skapandet av de nya bitarna kommer att äga rum en vecka innan det, så gärna sluta med då för att se konstnärerna som arbetar med sina väggmålningar. I 2017 kommer över 130 artister från mer än 20 länder att delta, inklusive tunga hitters på gatukonstplatsen som Joe Iurato, Rubin 415, Werc och några fantastiska kvinnliga bidragsgivare som Katie Yamasaki och återkomsten av den legendariska Lady Pink, Queens- hemma i Ecuador och "första graffiti" som har varit en aktiv "författare" sedan 1979.
Utöver gränsöverskridande gränser
Förutom dessa exceptionella kurerade projekt kan gatukonst funnas strönad över hela Queens stads, oavsett om det är rå eller expertgjort. respekterad och bevarad, märkt över och defaced, eller redan försvinnande med tiden. I Queens stadsdelar som Woodside och St Albans hittar du enstaka väggmålningar som firar lokala sångare, skådespelare, rappare, stadsdelens stolthet, fallna hjältar och uttalanden om hopp och förlust. Kanske någonstans i den blandningen är en spirande artist som letar efter en entré i den professionella och lönsamma världen av gallerier, museer och merchandising. kanske nästa Basquiat, Banksy eller Shepard Fairey.
Eller kanske det är någon vars ansikte du aldrig kommer att känna till, en mystisk målare av personliga och kodade meddelanden med betydelser som du aldrig helt kan förstå - visuella poeter i det efemera, dela deras syn här i Queens.